引言
2025年5月24日,在第21届深圳文博会现场,由深圳文交所文化艺术品交易运营中心主办,深圳市陈设艺术研究院协办的“经纬造境—艺术新象限发布会”,邀请多位顶尖艺术家、前沿设计师一起,见证艺术与设计的系统性共创。通过三大主题空间的发布,展示了艺术从“审美客体”向“生活主体”跃迁的趋势,迅速引发受众对“艺术高定”理念成为连接传统与未来、个体与社会桥梁的广泛讨论。其中,深圳文交所文化艺术品交易运营中心总经理李梅的发言,更是将发布会的格局从行业事件升华为重塑艺术与生活边界的质变实践。

深圳文交所文化艺术品交易运营中心总经理李梅
上午好!很高兴和各位顶尖艺术家、前沿设计师一起,见证艺术与设计的系统性共创。
我们这场发布会的主题是“经纬造境”,这不仅是一次展览的启幕,更是一场关于艺术商业化本质的重新定义:当艺术与设计从“平行线”走向“共生体”,文化产权交易的价值网络将被彻底激活,开启一个万物皆可高定、处处皆是场景的文明新篇。
我今天想要和大家分享的是,文化产权交易赋能艺术商业化:以艺术高定重塑生活美学的时代宣言。

“经纬造境—艺术新象限发布会”现场
传统艺术商业化始终困囿于“作品”与“商品”的二元对立:艺术创作追求精神表达,而商业转化依赖功能适配。这种割裂导致艺术价值在流通过程中不断被稀释,最终沦为符号化的消费品。艺术高定的出现,恰恰打破了这一桎梏。它以空间为载体,将艺术的观念性注入设计的系统性,让每一件作品、每一处场景都成为承载文化价值的“生命体”。深文艺术平台,正是这一过程的催化剂——通过确权、评估与金融化工具,艺术家的创作不再局限于单一审美维度,而是转化为可量化、可迭代、可衍生的资产体系。当设计师以空间叙事重构艺术语言,当商业机构以场景运营激活文化产权,三者形成的闭环生态,让艺术价值得以在流通中增值,在体验中重生。
艺术高定所倡导的沉浸式体验,绝非简单的视觉冲击或技术堆砌,而是通过空间叙事构建人与艺术的情感共振。这种共鸣的底层逻辑,在于文化产权交易赋予的“价值确定性”:数字技术确保艺术原创的不可篡改性,动态评估体系量化空间场景的文化溢价,而金融工具则让艺术资产的流动性成为可交易的权利。
当人们置身于一个经过艺术高定设计的空间时,消费的不仅是物理环境,更是艺术基因编码的情感记忆与文化认同。“经纬造境”现场发布的趋势空间,正是通过解码不同群体对“诗意栖居”的深层需求,将艺术家的创作语言转化为可定制的生活方式解决方案。这种从“产品交易”到“体验赋能”的转型,标志着艺术商业化从流量经济迈向价值经济的质变。

“经纬造境—艺术新象限发布会”现场
技术赋能的深度渗透,正在重塑艺术高定的实践边界。人工智能的介入,使艺术创作从个体灵感走向数据驱动的共创网络;元宇宙的延展,让实体空间与虚拟场景的边界趋于消融;而生物科技的突破,则赋予材料以呼吸般的生命力。这些技术革命为艺术与设计的共生提供了更广阔的媒介。文化产权交易的核心使命,在于为这场变革构建可信的规则框架,为艺术高定的产业化铺就“数字基石”。
全球化语境下的文化对话,正在催生新的价值坐标系。当非遗技艺通过艺术高定设计融入国际品牌叙事,当先锋艺术借助在地文化基因焕发新生,文化产权交易平台的流通网络,正在将地域性文化资产转化为全球性价值符号。这种“在地性”与“全球性”的辩证统一,不仅拓展了艺术商业化的地理疆域,更让文化多样性本身,成为可交易的核心竞争力。
站在这一历史节点,我们需要的不仅是技术迭代的欣喜,更是对艺术商业化本质的哲学反思:当空间成为艺术的载体,当体验转化为资产,商业的终极目标已不再是简单的价值交换,而是创造一种“意义生产”的范式。深文艺术发起的“经纬造境—艺术新象限发布会”,本质上是对这一命题的实践回应。它邀请艺术家、设计师、商业机构与公众共同参与一场系统性共创,在经纬交织的生态中,让艺术回归生活的本质,让商业升维为文明对话的媒介。

“经纬造境—艺术新象限发布会”现场
此刻,我们诚挚邀请大家走进2025年深圳文博会现场,在“经纬造境”的沉浸式空间中,触摸艺术高定的未来脉搏。这里没有旁观者,只有共创者;没有界限分明的行业标签,只有打破重构的无限可能。让我们以文化产权交易为锚点,以艺术高定为航标,共同开启一个商业与艺术共生的新纪元。在这里,每一次空间呼吸都是价值的觉醒,每一次场景触碰都是文明的共振——艺术高定,这一将艺术家创作与空间设计深度融合的全新范式,正以颠覆性的姿态,模糊艺术与生活的传统边界,重构人与空间的对话关系。
这场发布会,标志着艺术商业化迈入价值重构的新纪元——当艺术挣脱“作品”的桎梏,以高定形态融入生活肌理,文化产权交易便成为激活文明基因的密钥。它不仅构建了艺术家、设计师与公众的共创生态,更以数字技术为锚,让艺术超越空间叙事融入商业与人文的共生,让每个生命都能在经纬交织的时空中,触摸到文明原初的温度。
结语